Cet après midi, je suis seul à la maison, alors j'en ai profité pour rallumer l'ordinateur et utiliser Cubase pour faire un petit enregistrement.
Chris Isaak est l'un de mes chanteurs préférés. Je l'ai vu deux fois en concert (le seul avec Keane) et j'ai tous ses albums, en dehors d'un album de reprise de chansons de noël. J'ai toujours un immense plaisir à les écouter
Voici un artiste malheureusement assez méconnu en France, sauf pour quelques chansons. La plus connue étant certainement Wicked Game.
Je la reprend ici dans une version raccourcie, juste avec ma strat en accompagnement. Il y a peut être un peu trop de reverb mais c'est dans l'esprit planant de la chanson...et j'avais oublié combien il est dur dans un mix de donner de l'ampleur et de l'espace à la voix (Pourtant ici il n'y a qu'une autre piste).
Nouvelle triste et inattendue aujourd'hui: Glenn Frey des Eagles est mort.
Tous les membres de ce groupe, l'un de mes favori sinon mon favori, sont d'excellents musiciens et chanteurs, mais pour moi c'était vraiment lui le meilleur du lot.
Peaceful Easy Feeling, Tequila Sunrise, New kid in town, Lying eyes, Take it easy, sont autant de très belles chansons, où sa voix magnifique rehaussée par l'harmonie des chœurs, de belles rythmiques, riffs et solos de guitare, donnent une signature unique: le meilleur groupe des années 70 et même de ces 40 dernières années selon moi.
Très triste donc.
Repose en paix, Glenn.
J'ai retrouvé un vieil enregistrement ou je chantais Take it easy sur une backtrack dénichée par mon frère. Très très loin de l'original et souvent faux mais enfin...je le mets quand même.
Nous sommes presque à Noël, les arbres perdent leur dernières feuilles, il fait froid et les jours sont au plus court. Pas de doutes, nous arrivons au début de l'hiver.
C'est la saison la plus froide, celle où la végétation est la moins présente, où l'on a moins envie de sortir. Et pourtant parfois nous avons des journées magnifiques en hiver, un beau ciel bleu avec un froid vif. Et l'on sait que les jours recommencent à grandir et que le printemps va suivre.
Sans compter que maintenant, le début de l'hiver, c'est aussi presque l'anniversaire de Lisa.
Je ne sais pas pourquoi (enfin si, c'est d'actualité, l'hiver!), nous fredonnons souvent "Vive le vent d'hiver" en ce moment, et cela m'a rappelé que c'était l'un des premiers morceaux que j'avais refait sur mon Roland XP50.
Cette reprise instrumentale m'avait été inspirée par un jeu vidéo qui reprenait cette musique de manière assez entraînante (Il s'agissait de James Pond 2: Robocod sur Amiga).
Quand j'y pense, ça fait presque 20 ans. J'ai fait ça en 1995 !
Il y a quelques années, j'étais complètement accro aux musiques de film. Pour moi, il s'agit tout simplement de la musique classique moderne. Mieux qu'une peinture, mieux qu'une image, c'est quelque chose de vivant qui nous transporte et nous fait rêver. Certains films à succès n'auraient sans doute pas été les mêmes sans leur musique.
L'une des BO qui m'a le plus marqué (ce n'est pas la seule, et j'écrirai d'autres posts à ce sujet), est celle de Conan le barbare (certains diront peut être Connard le Barbant...). Le film est plutôt bon, quoiqu'en lui même il n'est pas parmi mes préférés.
Mais si on tient compte de la musique, et notamment la suite orchestrale des 20 premières minutes du film, ou Conan grandit, s'échappe, trouve son épée Atlantéenne, il prend une autre dimension.
La BO, dans sa version longue, dure 67 minutes. Elle s'étend d'un registre épique (Riders of doom, Battle of the mounds, the Orgy), nous raconte une histoire (Gift of fury, Wheel of pain), nous décrit de grand paysages (The leaving/The search), devient romantique (Wifeing), et souvent mélancolique (Orphans of doom, Atlantean sword, Funeral pyre...). Elle n'a pas vieilli et traverse les années avec bonheur. Je l'écoute encore régulièrement et toujours avec le même plaisir, alors qu'il y a des années que je n'ai plus vu le film.
Son compositeur, Basil Polédouris, ancien apprenti cinéaste américain d'origine grecque, a certainement signé là son chef d'oeuvre. Il écrira de nombreuses autres BO, que je ne connais pas hormis deux (Space Troopers et l'Adieu au Roi) qui sont très belles, mais pas aussi riches que celle-ci. Il est malheureusement décédé des suites d'un cancer en 2006, paix à son âme.
Pour une fois, j'écoute un peu en ce moment un artiste français, quoiqu'il chante en anglais.
67 Songs de Captain Kid est un album assez sympathique et rafraîchissant, avec une instrumentation qui tourne autour de la guitare acoustique, assez variée cependant. Des balades agréables, d'autres morceaux plus entraînants ou pop forment un ensemble agréable à écouter.
On aime ou on aime pas, mais c'est de la vrai musique, pas la daube commerciale et samplée qu'on nous sert trop souvent, notamment parce que le public en redemande...
Petit lien vers un morceau que vous reconnaîtrez peut être: il a servi de fond sonore à une pub du crédit agricole l'été dernier.
Pour l'anecdote, la tour aux fenêtres carrées que l'on voit à 2:01 dans le clip, c'est la tour Voltaire à la Défense, où je travaille depuis près de 6 ans, mais plus pour longtemps puisque l'on déménage à 300 mètres fin janvier !
Avant-hier soir, je me balade sur internet et qu'est ce que je vois: ce soir là Keane passe à l'Olympia. Raaaah ! Comment je me suis débrouillé pour louper ça, alors que j'ai cherché plusieurs fois leur date en France. Bouououh....
A propos de Keane: en jouant quelques arpèges sur les accords de Neon River, et en rajoutant ensuite la mélodie, je me suis aperçu que ce morceau passait plutôt bien en acoustique...alors que l'instrumentation en est très loin sur l'album.
Mais n'est-ce pas Keith Richard qui a dit, que toute bonne chanson devait bien sonner même avec une simple guitare acoustique en accompagnement? Sinon c'est qu'elle ne fonctionne pas.
Enregistrer de la musique, je le fais assez rarement. Serais-je un peu fainéant?
Bon, si vous voulez vous aussi vous y mettre, voici de quoi vous encourager avec une petite description du processus...
Il y a d'abord l'enregistrement des diverses parties.
On commence le plus souvent par la base rythmique, donc la batterie (ou plutôt pour moi la piste de batterie sur le synthé). C'est une partie que je ne maitrise que moyennement et qui est surtout très fastidieuse à mon goût, raison pour laquelle je me base souvent, soit sur des pistes midi ou guitar pro pour des reprises, soit sur des styles pour des compositions ! D'ailleurs, je m'aperçois en y repensant qu'il y a quelques années je trichais moins: je refaisais tout intégralement. Avec l'âge on perd de l'énergie...
Ouf, déjà un premier gros obstacle de franchi.
Viens ensuite souvent la basse, partie que je joue là encore le plus souvent au synthé: ma technique à la basse est trop limitée et le XS8 a d'excellent sons qui sonnent plus "rond" que ma basse Ibanez, un peu sèche.
Cette partie, je l'aime beaucoup, elle est amusante et intéressante musicalement. Une bonne ligne de basse fait toute la différence sur un morceau. on n'y prête en général pas assez attention, consciemment du moins, à l'écoute. Mais cela vaudrait le coup de le faire plus souvent.
Quoi d'autre ensuite ?
La guitare rythmique: il faut la jouer en rythme et ce n'est parfois pas si évident, surtout pendant les première mesures.
La guitare solo: il faut trouver le son, on peut y passer un moment. Et puis bien sûr, travailler son solo, techniquement et côté feeling. Pas le plus facile, mais certainement l'une des parties les plus agréables !
Le synthé (hors rythme et basse): une partie assez complexe: il faut trouver les sons appropriés pour les différentes parties, ça peut prendre énormement de temps pour un résultat toujours pas satisfaisant au bout...et donc une certaine frustration, surtout qu'il faut être ingénieur du son pour exploiter ces bêtes là. Et ça n'a pas trop bougé en 15 ans (entre le XP50 et le XS8): toujours autant de paramètres (voire encore plus) dont on a du mal à prévoir les effets. Il faut essayer, essayer, réessayer, et tout cela se croise...un vrai casse tête.
Sinon côte musical, cela va de la nappe (autrement dit accord plaqué...), à l'accompagnement "arrangé" autour des accords de la grille, en passant par des riffs (et assez peu de solos sur les rares morceaux que je reprends ou les encore plus rares que je compose).
Enfin, il y a le chant. Et comme je chante pas très bien ça peut prendre des plombes. Et quand au final je me dit: "bon, là ça va à peu près", et que je réécoute le lendemain en me disant: "mais ça sonne complètement faux, là"...
Ensuite, il faut mixer tout cela
Là, si on veut bien faire, c'est vraiment très complexe. En effet, le plus souvent, mêler les différentes pistes enregistrées en réglant juste le volume de chaque partie et en essayant de les égaliser un peu (par exemple la voix si trop sourde), donne une espèce de bouillie sonore très désagréable à écouter, sans aucune clarté.
Et là encore, on écoute, on écoute, on change des réglages, et quand on réécoute le lendemain on trouve ça nul. Ou on trouve ça bien au casque et puis nul sur des enceintes ! Houlala...
Bon, des fois heureusement ça passe mieux que d'autre...mais bon, pas évident du tout.
N'entrons pas dans les détails techniques, genre: analyse spectrale, utilisation des filtres et autres égaliseurs sur les différentes parties pour que les instruments se répartissent bien dans les plages de fréquences qu'on leur dédie sans se manger les uns les autres...et occupent bien tout l'espace. Je commence à peine à découvrir et tout cela parait bien fastidieux, mais semble-t-il indispensable malheureusement (la vie est très dure parfois).
Et voilà, c'est terminé. Enfin, jusqu'à ce qu'on réécoute ça et qu'on se dise que c'est vraiment pas beau et que ça sonne pas...et là on se dit: "bon, il faudrait que je réenregistre tout de a à z"...
Voilà, maintenant vous devez certainement mourir d'envie d'aller essayer tout de suite!!!
Reprise de Charlie Winston
Pour finir cet article, justement une petite reprise. Unlike me de Charlie Winston. Vous savez, l'homme au chapeau, un anglais connu surtout en France. Je n'avais jamais écouté aucune de ses chansons et j'ai découvert celle-ci sur un disque fourni avec un numéro de Elle (non,non, ce n'est pas moi qui l'ai acheté...).
C'est une chanson acoustique. Elle est donc simple dans le sens où il n'y a pas de batterie (ouf), pas de basse, et très peu de synthé. Je n'ai donc pas eu à tenter l'horrible analyse spectrale évoquée ci-dessus et j'y ai passé assez peu de temps (environ 3 heures en tout y compris le mix final)
Ca sonne bien sûr assez moyen à mon goût, notamment le chant qui me parait juste au casque et complètement faux sur les haut parleurs de mon PC portable, et la guitare rythmique qui est affreuse. Mais bon, je le mets quand même sur ce blog, il faut bien assumer, tant pis !
